人不寐，将军白发征夫泪。全文作者翻译赏析
发布时间：2022-11-11 11:11:41作者：了凡四训快诵网
人不寐，将军白发征夫泪。全文作者翻译赏析
[译文]征人不能入寐，将军和战士们愁白了头发，流下了眼泪。
[出典]范仲淹《渔家傲》
注：
1、《渔家傲》范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
2、【注释】
渔家傲：又名《吴门柳》、《忍辱仙人》、《荆溪咏》、《游仙关》。
塞：边界要塞之地，这里指西北边疆。
衡阳雁去：传说秋天北雁南飞，至湖南衡阳回雁峰而止，不再南飞。
边声：边塞特有的声音，如大风、号角、羌笛、马啸的声音。
千嶂：绵延而峻峭的山峰；崇山峻岭。
燕然未勒：指战事未平，功名未立。燕然：即燕然山，今名杭爱山，在今蒙古国境内。据《后汉山·窦宪传》记载，东汉窦宪率兵追击匈奴单于，去塞三千余里，
羌管：即羌笛，出自古代西部羌族的一种乐器。
悠悠：形容声音飘忽不定。
寐：睡，不寐就是睡不着。
3、【译文】1:
边塞上秋天一来风景全异，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声随着号角响起。重重叠叠的山峰里，长烟直上落日斜照着紧闭的孤城。
饮一杯陈酒思念着远隔万里的家乡，可是燕然山上还没有刻上平胡的功绩，何时可以回归家乡无法预计。羌族的笛声悠扬，寒霜撒满大地。远征之人不能入睡，将军和士兵们的头发花白，战士纷纷洒下眼泪。
译文2:
一入秋季边塞风光多么奇异，雁行阵阵南飞衡阳不肯停息。
军号和着四面边声一齐响起，丛山峻岭之间，落日将尽烟雾飘动孤城紧刚。
一杯浊酒暂且慰我故土之思，功业未建男儿无颜回归故里。
悠悠笛声在严霜的夜空回荡，谁能安然入睡，将军士卒白了头发泪流不尽。
译文3:
秋天到了，西北边塞的风光和江南不同。大雁又飞回衡阳了，一点也没有停留之意。黄昏时，军中画角一吹，周围的边声也随之而起。层峦叠嶂里，暮霭沉沉，山衔落日，孤零零的城门紧闭。
饮一杯浊酒，不由得想起万里之外的家乡，未能像窦宪那样战胜敌人，刻石燕然，不能早作归计。悠扬的羌笛响起来了，天气寒冷，霜雪满地。夜深了，将士们都不能安睡：将军为操持军事，须发都变白了；战士们久戍边塞，也流下了伤时的眼泪。
4、词的上片着重写景，而景中有情；下片着重抒情，而情中有景。这恰与《苏幕遮》仿佛。但它的题材与风格却是有别于《苏幕遮》的。
首句“寨下秋来风景异”,点明地域、时令及作者对边地风物的异样感受。次句“衡阳雁去无留意”以南归大雁的径去不留，反衬出边地的荒凉，这是托物寄兴。接着，“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞外风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”,画面固不失雄阔，但续以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。过片后“浊酒一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？“羌管悠悠”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。“人不寐”二句，直道将军战士之感伤，并点出他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种感伤之情。
不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师老无功、乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追奔逐北的边塞诗迥不相同。但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”.此词慷慨悲凉，同样表现了他抵御外患、报国立功的壮烈情怀。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。
神仙一曲渔家傲。邂逅一首好词，如同在仲夏的午后吹过一丝清凉的风，宁静而悠远。
我是在一个周末的黄昏读到这首《渔家傲》的，天边的那一抹绯红已渐渐退去，我用一颗被晚霞和浮云濯洗过后的心，透过文字体味着千年前的沙场那雄壮中的萧瑟，豪迈中的悲壮。而词的本身却是颠覆了花间词柔弱无骨的靡靡之音，开创了苏辛豪放词之先河，细细读来，豪放中却又透出一丝难以名状的荒凉。无法和汉唐相比，北宋王朝并不是个政治统一，经济发达的朝代，它从建朝时就显露出一种孱弱，内忧外患，风雨飘摇。可是就在这种社会环境之下，北宋文化却显示出前所未有的繁华多姿，所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”.我是喜欢豪放词的，婉约的风花雪月莺莺燕燕读多了，便腻了，倦了。
作为边塞词之滥觞，这首《渔家傲》剑走偏锋，风骨遒劲，把民族命运，动荡时局填入词曲，不得不说是一个先河。上阕读起来如同躺在一幅生动的塞外疆场的画卷上：塞下秋凉，北雁南飞，号角阵阵，孤城紧闭，笛声断肠，用一系列独特的景致为下阙的抒情做了一个绝色的铺垫，渲染出战场将士的心情与哀思。同样的感觉在王维的《使至塞上》中也能领略一二“大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯骑，都护在燕然”,何等的悲凉。下阙开篇便是浊酒一杯，戍边将士借酒浇愁，可是，这杯浊酒如何能解关山万里外那浓浓的思乡之愁？边患未除，久困孤城，还乡之计又从何谈起？寒夜深重，彻夜难寐，羌笛伴清霜，将军鬓发斑白，战士潸然泪下，无限的忧伤和悲凉油然而生。这首词景中有情，情中有景，景烘托情，情融于景。忆起子羽的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”,少陵的“烽火连三月，家书抵万金”,太白的“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围”,我仍是偏爱《渔家傲》里的意境，一句“将军白发征夫泪”,道尽了身为将军的范仲淹一片赤子之心！
一榭汉朝的花，一支唐代的舞，一片北宋的瓷，一幅大明的画，都将化做华美的碎片。战乱的频繁，朝代的更替，在历史的尘烟里，如浮光掠影般闪过。欣赏希文，不仅因为他的文学上的才华，尽管他的旷世名篇《岳阳楼记》，洋洋洒洒流传后世。更吸引我的是他的文武双全，文韬武略集于一身。面对西夏的侵略，他金戈铁马，驰骋沙场，运筹为幄，忠心报国。“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”这句传世名句，亦是他一生的为人准则；文学上，虽然他留下的作品不多，但他却是宋初诗文运动的倡导者之一，词赋兼擅，他的诗词风格清新，别具一格。他着有《范文正公集》，而《渔家傲》，《苏幕遮》等名词也被后世永久传唱。
神仙一阙渔家傲，读破希文一片心！临月夜
5、上片写景，描写的自然是塞下的秋景。一个“异”字，统领全部景物的特点：秋来早往南飞的大雁，风吼马啸夹杂着号角的边声，崇山峻岭里升起的长烟，西沉落日中闭门的孤城……作者用近乎白描的手法，描摹出一幅寥廓荒僻、萧瑟悲凉的边塞鸟瞰图。特别是词中的“长烟落日”,很自然地使人想起王维《使至塞上》中的名句：“大漠孤烟直，长河落日圆”.--边塞，虽则经过了历史长河的淘洗，但在古诗人的笔下，却依然留有相同的印迹。
下片抒情，抒发的是边关将士的愁情。端着一杯浑浊的酒，想起远在万里之外的家乡，可是边患没有平息，那能谈得到归去？再加上满眼的白霜遍地、盈耳的羌笛声碎，又叫人如何能够入睡？将士们只能是愁白了乌发，流下了浊泪。在这里，作者将直抒胸臆和借景抒情相结合，抒发出边关将士壮志难酬和思乡忧国的情怀。
综观全词，词的意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心真实感情，读起来真切感人。
6、1038年西夏元昊称帝后，连年侵宋，由于积贫积弱，边防空虚，宋军屡战屡败。1040年，范仲淹自越州改仕陕西经略副使知延州（今延安）。延州当西夏出入要冲，战后城寨焚掠殆尽，戍兵皆无壁垒，散处城中。此词可能即作于知延州时，词中表现了他决心守边御敌英雄气概，同时，也反映了作者及战士们思乡忧国之情。
上片通过景物描写，写出边地的荒漠，凄凉和边塞将士时刻御敌的情况。
首句“塞下秋来风景异”写西北边塞地区到了秋天，风景与中原不相同。如何不同呢？大雁南飞无留意，边声回起，千嶂孤城，长烟落日。“衡阳雁去”是“雁去衡阳”的倒文。“无留意”用拟人手法写大雁急切南归，对两北边塞没有点留恋之情。这既渲染西北边塞的荒漠，表现了塞下风景之“异”,也暗示了将士思乡怀亲的感情。
“四面边声边角起”写军中号角一吹，四面悲凉的边塞声随之而起。“边声”指啸啸马鸣，飒飒秋风。“四面”极写边声比比皆是。这句既渲染了边地时刻防备敌人的氛围，更将边地风景之“异”具体化了。
“千嶂里，长烟落日城闭”,写在层峦叠嶂里，一座孤城于长烟之上、落日余晖之中，关门紧闭、绝少人迹的情况。“孤城”写出驻地关塞的险要，边土的荒寂，“闭”不仅渲染了边地的荒凉，同时暗示了边将士时刻御敌的情况。“长烟落日”又可使人联想到“大漠孤烟直，长江落日圆”（王维《使至塞上》）的诗意。
词的上片，“雁去”、“边声”、“千嶂”等边地特有的物象，衬托和突出了边塞“孤城”四周的苍凉秋景，为下面的抒情渲染了氛围。
过片之后，主要写边防将士戍守生活的艰苦与思乡、报国之情，“浊酒一杯家万里”写将士离家之远，思乡之愁难以排解，只好借酒消愁，可只能饮到“浊酒一杯”.“燕然未勒归无计”引用典故抒发了战士们的报国之志。他们希望像汉朝窦宪那样追击敌人，刻石勒功，安定边境后再返乡，现在边境不宁，没有回京的打算。
“恙管悠悠霜满地，人不寐”写月光皎洁，满地如霜，不进传来笛悠悠不断的声音，更使边将深夜难寐，“明月”例来是作为思乡的意象，这里“霜满地”取自“床前明月光，疑是地上霜”营造了思乡不寐的意境。
将士们虽有报国逐敌，燕然勒石而还的志向，却不能实现。随着时间的流逝，立功无望，返乡无期，所以说“将军白发征夫泪”!这句抒发了作者壮志难酬的感叹和思乡忧国的情怀。
这首词上阕以白描手法勾勒出雄浑郁的“边塞风景图”再用点染手法使画面由概括到具体，逐层围绕“异”字展开。下阕采用直抒胸臆和借景抒情相结合的方法，使思乡和报国之情交织互现。给人慷慨悲凉的感受。
唐五代以来盛行的婉约词风，宋初的寇准，钱惟演、韩琦、晏殊、宋祁等人的词，或内容苍白，无病呻吟，或流露出一种雍容华贵的气度，带着浓厚的南唐词风的余韵。范仲淹的这首词不仅在内容上打破了词为艳科的传统，而且在风格上表现出一种苍凉悲壮的氛围，所以说范仲淹是在苏轼之前的豪放派，他开了豪放词之先河。
7、该词以边塞景色，军旅生活如乐……不蓍是向充满脂粉气息的词坛吹几了冷风。不过，若与盛唐那些意气飞扬的边塞诗作相比，本篇又稍显衰飒。这或许是因为北宋国力远逊于盛唐，在民族战争中往往处于劣势地位的缘故。
该词“吹冷风”的功效。词可以说是发源于中唐，到五代时已经小有规模了，至北宋就有了兴盛的苗头。不过还是没有摆脱“花间词”的风格。范公之词写了边塞。的确是可喜可贺的。想这是一个必然中的偶然，还是偶然中的必然呢？因为范公和随后的欧阳修都是整个宋朝文学的宗师级人物，他们的言行举止，影响到整个文坛的走向。尤其是对后起的苏轼更是影响倍加。
从范仲淹一向的文学主张来看，这似乎是一个“必然中的偶然”;但从他的整个人生经历并当时历史背景来看确乎又是一个“偶然中的必然”.这两者差别又在哪里呢？
范仲淹一向主张文章“应于风化”,认为“虞夏之书，足以明帝王之道”,而“南朝之文足以知衰靡之化”.他的这些主张可以说在他的各种文学体例中都有所体现的。在词作上他反对“花间词”的作风，在诗歌上反对“西昆体”,在文章上则是反对“五代的华丽骈文”,倍加推崇唐朝“古文运动”的做法。可以说这一首词就直接体现了他的文学主张。
积贫积弱“是形容宋帝国常用的一个专有名词了。掌管军队的是文官。全国的重要兵力都维护皇城去了，边疆战事一旦爆发，就可想而知其结果了。
”将军白发征夫泪“与其说是对守边将士的无限同情和无奈，倒不如说是对这种军事制度的深刻批评。做为一个军事上有作为的将领，范仲淹不可能不知道如何才能避免这种无奈。因为在接下来的时间里，一场轰轰烈烈的改革开始了！
从五代起，整个中国文学的走势就是由”外放“转到”内秀“.无论文化，还是艺术，都是如此。这已是定论，我们在考虑宋词时，就没有必要拿其与唐诗相比了，虽然在这里它们都是边塞作品，因为作品体例不同，自然约束也不同，开豪放一派的范词难道说还不”意气飞扬“么？,那么比及”婉约“又何如？
我国古代，诗和词两种文学样式有着很大的区别。”诗言志“,是文人抒写怀抱、反映社会的重要工具；而”词为艳科“,是士大夫娱宾宴客的消遣品，尤其是文人词，本身就是在灯红酒绿、浅斟低唱中生长起来的，题材往往局限于男女相悦之中。北宋初年的词坛，还是这种状况。范仲淹这篇作品却脱颖而出，在词史上开了边塞词的先声，是个很大的突破。以后，苏轼、辛弃疾等人广泛地开拓词的题材，与之是一脉相承的。所以，从词的发展历史看，这首《渔家傲》也有重要的地位。
8、这是一幅”边塞秋风图“.那形象的强烈真是使人读了久久难忘。
不妨看看这段动人的描绘：
边塞的秋天是个异样的秋天。一到这时节，南归的雁儿便连头也不回的飞走了。塞上特有的边声--西风的呼啸，驼马的嘶叫，兵士的吟唱，草木的繁响，还衬上悲凉的号角……把秋天的气氛渲染得严凝肃杀。
四面耸立的都是高山，山脚沉重地横着茫茫的烟雾。太阳很快就沉落下去，剩下一座孤城更显得伶仃孤立。城门于是紧紧地关起来。
寒冷和孤寂构成一股迫人的气氛，让人感到难受。单靠一杯酒是抵挡不了的，思乡之念冰断地涌起来。
然而，一想到守边责任的严重，敌人侵犯 随时都有可能发生，思乡之念又一下子压下去了。回乡不得，因为责任还没有完成呵！
夜已深了，在”万帐沉沉“之中，大家都没有睡着。将军抚循着头上白发，有些战士还偷偷拭去思乡的眼泪。外面是一片银也似的白霜，只听得慢悠悠的羌笛声在旷野中回荡……
多么感人的一幕！它不仅写出了连疆的典型环境，还写出了这种环境中的人的思想感情。它是一页真实的历史，没有造作，没有粉饰。而更重要的是，只有深知将士的甘苦哀乐的统帅，才有与将士同样亲切的感受，才写得出如此动人的篇章。试想想那些”战士军前半死生，美人帐下犹歌舞“的主军者吧！
边塞也有各种不同的生活情调。作为坐镇一方的主帅，难道不应该写那些使人感到昂扬奋发的事物吗？这样发问当然是有理由的。但是，作为一军主帅，就不可以描写边疆生活的艰苦和战士心情的矛盾复杂吗？这样的反问又是同样有理由的。我们没有权利指挥作者只能这样写而不能换一种笔墨去写。
本文作者（来源）：范仲淹
[出典]范仲淹《渔家傲》
注：
1、《渔家傲》范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
2、【注释】
渔家傲：又名《吴门柳》、《忍辱仙人》、《荆溪咏》、《游仙关》。
塞：边界要塞之地，这里指西北边疆。
衡阳雁去：传说秋天北雁南飞，至湖南衡阳回雁峰而止，不再南飞。
边声：边塞特有的声音，如大风、号角、羌笛、马啸的声音。
千嶂：绵延而峻峭的山峰；崇山峻岭。
燕然未勒：指战事未平，功名未立。燕然：即燕然山，今名杭爱山，在今蒙古国境内。据《后汉山·窦宪传》记载，东汉窦宪率兵追击匈奴单于，去塞三千余里，
羌管：即羌笛，出自古代西部羌族的一种乐器。
悠悠：形容声音飘忽不定。
寐：睡，不寐就是睡不着。
3、【译文】1:
边塞上秋天一来风景全异，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声随着号角响起。重重叠叠的山峰里，长烟直上落日斜照着紧闭的孤城。
饮一杯陈酒思念着远隔万里的家乡，可是燕然山上还没有刻上平胡的功绩，何时可以回归家乡无法预计。羌族的笛声悠扬，寒霜撒满大地。远征之人不能入睡，将军和士兵们的头发花白，战士纷纷洒下眼泪。
译文2:
一入秋季边塞风光多么奇异，雁行阵阵南飞衡阳不肯停息。
军号和着四面边声一齐响起，丛山峻岭之间，落日将尽烟雾飘动孤城紧刚。
一杯浊酒暂且慰我故土之思，功业未建男儿无颜回归故里。
悠悠笛声在严霜的夜空回荡，谁能安然入睡，将军士卒白了头发泪流不尽。
译文3:
秋天到了，西北边塞的风光和江南不同。大雁又飞回衡阳了，一点也没有停留之意。黄昏时，军中画角一吹，周围的边声也随之而起。层峦叠嶂里，暮霭沉沉，山衔落日，孤零零的城门紧闭。
饮一杯浊酒，不由得想起万里之外的家乡，未能像窦宪那样战胜敌人，刻石燕然，不能早作归计。悠扬的羌笛响起来了，天气寒冷，霜雪满地。夜深了，将士们都不能安睡：将军为操持军事，须发都变白了；战士们久戍边塞，也流下了伤时的眼泪。
4、词的上片着重写景，而景中有情；下片着重抒情，而情中有景。这恰与《苏幕遮》仿佛。但它的题材与风格却是有别于《苏幕遮》的。
首句“寨下秋来风景异”,点明地域、时令及作者对边地风物的异样感受。次句“衡阳雁去无留意”以南归大雁的径去不留，反衬出边地的荒凉，这是托物寄兴。接着，“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞外风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”,画面固不失雄阔，但续以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。过片后“浊酒一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？“羌管悠悠”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。“人不寐”二句，直道将军战士之感伤，并点出他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种感伤之情。
不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师老无功、乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追奔逐北的边塞诗迥不相同。但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”.此词慷慨悲凉，同样表现了他抵御外患、报国立功的壮烈情怀。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。
神仙一曲渔家傲。邂逅一首好词，如同在仲夏的午后吹过一丝清凉的风，宁静而悠远。
我是在一个周末的黄昏读到这首《渔家傲》的，天边的那一抹绯红已渐渐退去，我用一颗被晚霞和浮云濯洗过后的心，透过文字体味着千年前的沙场那雄壮中的萧瑟，豪迈中的悲壮。而词的本身却是颠覆了花间词柔弱无骨的靡靡之音，开创了苏辛豪放词之先河，细细读来，豪放中却又透出一丝难以名状的荒凉。无法和汉唐相比，北宋王朝并不是个政治统一，经济发达的朝代，它从建朝时就显露出一种孱弱，内忧外患，风雨飘摇。可是就在这种社会环境之下，北宋文化却显示出前所未有的繁华多姿，所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”.我是喜欢豪放词的，婉约的风花雪月莺莺燕燕读多了，便腻了，倦了。
作为边塞词之滥觞，这首《渔家傲》剑走偏锋，风骨遒劲，把民族命运，动荡时局填入词曲，不得不说是一个先河。上阕读起来如同躺在一幅生动的塞外疆场的画卷上：塞下秋凉，北雁南飞，号角阵阵，孤城紧闭，笛声断肠，用一系列独特的景致为下阙的抒情做了一个绝色的铺垫，渲染出战场将士的心情与哀思。同样的感觉在王维的《使至塞上》中也能领略一二“大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯骑，都护在燕然”,何等的悲凉。下阙开篇便是浊酒一杯，戍边将士借酒浇愁，可是，这杯浊酒如何能解关山万里外那浓浓的思乡之愁？边患未除，久困孤城，还乡之计又从何谈起？寒夜深重，彻夜难寐，羌笛伴清霜，将军鬓发斑白，战士潸然泪下，无限的忧伤和悲凉油然而生。这首词景中有情，情中有景，景烘托情，情融于景。忆起子羽的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”,少陵的“烽火连三月，家书抵万金”,太白的“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围”,我仍是偏爱《渔家傲》里的意境，一句“将军白发征夫泪”,道尽了身为将军的范仲淹一片赤子之心！
一榭汉朝的花，一支唐代的舞，一片北宋的瓷，一幅大明的画，都将化做华美的碎片。战乱的频繁，朝代的更替，在历史的尘烟里，如浮光掠影般闪过。欣赏希文，不仅因为他的文学上的才华，尽管他的旷世名篇《岳阳楼记》，洋洋洒洒流传后世。更吸引我的是他的文武双全，文韬武略集于一身。面对西夏的侵略，他金戈铁马，驰骋沙场，运筹为幄，忠心报国。“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”这句传世名句，亦是他一生的为人准则；文学上，虽然他留下的作品不多，但他却是宋初诗文运动的倡导者之一，词赋兼擅，他的诗词风格清新，别具一格。他着有《范文正公集》，而《渔家傲》，《苏幕遮》等名词也被后世永久传唱。
神仙一阙渔家傲，读破希文一片心！临月夜
5、上片写景，描写的自然是塞下的秋景。一个“异”字，统领全部景物的特点：秋来早往南飞的大雁，风吼马啸夹杂着号角的边声，崇山峻岭里升起的长烟，西沉落日中闭门的孤城……作者用近乎白描的手法，描摹出一幅寥廓荒僻、萧瑟悲凉的边塞鸟瞰图。特别是词中的“长烟落日”,很自然地使人想起王维《使至塞上》中的名句：“大漠孤烟直，长河落日圆”.--边塞，虽则经过了历史长河的淘洗，但在古诗人的笔下，却依然留有相同的印迹。
下片抒情，抒发的是边关将士的愁情。端着一杯浑浊的酒，想起远在万里之外的家乡，可是边患没有平息，那能谈得到归去？再加上满眼的白霜遍地、盈耳的羌笛声碎，又叫人如何能够入睡？将士们只能是愁白了乌发，流下了浊泪。在这里，作者将直抒胸臆和借景抒情相结合，抒发出边关将士壮志难酬和思乡忧国的情怀。
综观全词，词的意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心真实感情，读起来真切感人。
6、1038年西夏元昊称帝后，连年侵宋，由于积贫积弱，边防空虚，宋军屡战屡败。1040年，范仲淹自越州改仕陕西经略副使知延州（今延安）。延州当西夏出入要冲，战后城寨焚掠殆尽，戍兵皆无壁垒，散处城中。此词可能即作于知延州时，词中表现了他决心守边御敌英雄气概，同时，也反映了作者及战士们思乡忧国之情。
上片通过景物描写，写出边地的荒漠，凄凉和边塞将士时刻御敌的情况。
首句“塞下秋来风景异”写西北边塞地区到了秋天，风景与中原不相同。如何不同呢？大雁南飞无留意，边声回起，千嶂孤城，长烟落日。“衡阳雁去”是“雁去衡阳”的倒文。“无留意”用拟人手法写大雁急切南归，对两北边塞没有点留恋之情。这既渲染西北边塞的荒漠，表现了塞下风景之“异”,也暗示了将士思乡怀亲的感情。
“四面边声边角起”写军中号角一吹，四面悲凉的边塞声随之而起。“边声”指啸啸马鸣，飒飒秋风。“四面”极写边声比比皆是。这句既渲染了边地时刻防备敌人的氛围，更将边地风景之“异”具体化了。
“千嶂里，长烟落日城闭”,写在层峦叠嶂里，一座孤城于长烟之上、落日余晖之中，关门紧闭、绝少人迹的情况。“孤城”写出驻地关塞的险要，边土的荒寂，“闭”不仅渲染了边地的荒凉，同时暗示了边将士时刻御敌的情况。“长烟落日”又可使人联想到“大漠孤烟直，长江落日圆”（王维《使至塞上》）的诗意。
词的上片，“雁去”、“边声”、“千嶂”等边地特有的物象，衬托和突出了边塞“孤城”四周的苍凉秋景，为下面的抒情渲染了氛围。
过片之后，主要写边防将士戍守生活的艰苦与思乡、报国之情，“浊酒一杯家万里”写将士离家之远，思乡之愁难以排解，只好借酒消愁，可只能饮到“浊酒一杯”.“燕然未勒归无计”引用典故抒发了战士们的报国之志。他们希望像汉朝窦宪那样追击敌人，刻石勒功，安定边境后再返乡，现在边境不宁，没有回京的打算。
“恙管悠悠霜满地，人不寐”写月光皎洁，满地如霜，不进传来笛悠悠不断的声音，更使边将深夜难寐，“明月”例来是作为思乡的意象，这里“霜满地”取自“床前明月光，疑是地上霜”营造了思乡不寐的意境。
将士们虽有报国逐敌，燕然勒石而还的志向，却不能实现。随着时间的流逝，立功无望，返乡无期，所以说“将军白发征夫泪”!这句抒发了作者壮志难酬的感叹和思乡忧国的情怀。
这首词上阕以白描手法勾勒出雄浑郁的“边塞风景图”再用点染手法使画面由概括到具体，逐层围绕“异”字展开。下阕采用直抒胸臆和借景抒情相结合的方法，使思乡和报国之情交织互现。给人慷慨悲凉的感受。
唐五代以来盛行的婉约词风，宋初的寇准，钱惟演、韩琦、晏殊、宋祁等人的词，或内容苍白，无病呻吟，或流露出一种雍容华贵的气度，带着浓厚的南唐词风的余韵。范仲淹的这首词不仅在内容上打破了词为艳科的传统，而且在风格上表现出一种苍凉悲壮的氛围，所以说范仲淹是在苏轼之前的豪放派，他开了豪放词之先河。
7、该词以边塞景色，军旅生活如乐……不蓍是向充满脂粉气息的词坛吹几了冷风。不过，若与盛唐那些意气飞扬的边塞诗作相比，本篇又稍显衰飒。这或许是因为北宋国力远逊于盛唐，在民族战争中往往处于劣势地位的缘故。
该词“吹冷风”的功效。词可以说是发源于中唐，到五代时已经小有规模了，至北宋就有了兴盛的苗头。不过还是没有摆脱“花间词”的风格。范公之词写了边塞。的确是可喜可贺的。想这是一个必然中的偶然，还是偶然中的必然呢？因为范公和随后的欧阳修都是整个宋朝文学的宗师级人物，他们的言行举止，影响到整个文坛的走向。尤其是对后起的苏轼更是影响倍加。
从范仲淹一向的文学主张来看，这似乎是一个“必然中的偶然”;但从他的整个人生经历并当时历史背景来看确乎又是一个“偶然中的必然”.这两者差别又在哪里呢？
范仲淹一向主张文章“应于风化”,认为“虞夏之书，足以明帝王之道”,而“南朝之文足以知衰靡之化”.他的这些主张可以说在他的各种文学体例中都有所体现的。在词作上他反对“花间词”的作风，在诗歌上反对“西昆体”,在文章上则是反对“五代的华丽骈文”,倍加推崇唐朝“古文运动”的做法。可以说这一首词就直接体现了他的文学主张。
积贫积弱“是形容宋帝国常用的一个专有名词了。掌管军队的是文官。全国的重要兵力都维护皇城去了，边疆战事一旦爆发，就可想而知其结果了。
”将军白发征夫泪“与其说是对守边将士的无限同情和无奈，倒不如说是对这种军事制度的深刻批评。做为一个军事上有作为的将领，范仲淹不可能不知道如何才能避免这种无奈。因为在接下来的时间里，一场轰轰烈烈的改革开始了！
从五代起，整个中国文学的走势就是由”外放“转到”内秀“.无论文化，还是艺术，都是如此。这已是定论，我们在考虑宋词时，就没有必要拿其与唐诗相比了，虽然在这里它们都是边塞作品，因为作品体例不同，自然约束也不同，开豪放一派的范词难道说还不”意气飞扬“么？,那么比及”婉约“又何如？
我国古代，诗和词两种文学样式有着很大的区别。”诗言志“,是文人抒写怀抱、反映社会的重要工具；而”词为艳科“,是士大夫娱宾宴客的消遣品，尤其是文人词，本身就是在灯红酒绿、浅斟低唱中生长起来的，题材往往局限于男女相悦之中。北宋初年的词坛，还是这种状况。范仲淹这篇作品却脱颖而出，在词史上开了边塞词的先声，是个很大的突破。以后，苏轼、辛弃疾等人广泛地开拓词的题材，与之是一脉相承的。所以，从词的发展历史看，这首《渔家傲》也有重要的地位。
8、这是一幅”边塞秋风图“.那形象的强烈真是使人读了久久难忘。
不妨看看这段动人的描绘：
边塞的秋天是个异样的秋天。一到这时节，南归的雁儿便连头也不回的飞走了。塞上特有的边声--西风的呼啸，驼马的嘶叫，兵士的吟唱，草木的繁响，还衬上悲凉的号角……把秋天的气氛渲染得严凝肃杀。
四面耸立的都是高山，山脚沉重地横着茫茫的烟雾。太阳很快就沉落下去，剩下一座孤城更显得伶仃孤立。城门于是紧紧地关起来。
寒冷和孤寂构成一股迫人的气氛，让人感到难受。单靠一杯酒是抵挡不了的，思乡之念冰断地涌起来。
然而，一想到守边责任的严重，敌人侵犯 随时都有可能发生，思乡之念又一下子压下去了。回乡不得，因为责任还没有完成呵！
夜已深了，在”万帐沉沉“之中，大家都没有睡着。将军抚循着头上白发，有些战士还偷偷拭去思乡的眼泪。外面是一片银也似的白霜，只听得慢悠悠的羌笛声在旷野中回荡……
多么感人的一幕！它不仅写出了连疆的典型环境，还写出了这种环境中的人的思想感情。它是一页真实的历史，没有造作，没有粉饰。而更重要的是，只有深知将士的甘苦哀乐的统帅，才有与将士同样亲切的感受，才写得出如此动人的篇章。试想想那些”战士军前半死生，美人帐下犹歌舞“的主军者吧！
边塞也有各种不同的生活情调。作为坐镇一方的主帅，难道不应该写那些使人感到昂扬奋发的事物吗？这样发问当然是有理由的。但是，作为一军主帅，就不可以描写边疆生活的艰苦和战士心情的矛盾复杂吗？这样的反问又是同样有理由的。我们没有权利指挥作者只能这样写而不能换一种笔墨去写。
本文作者（来源）：范仲淹
